Що стоїть за творчістю, яка справді змінює світ? Не лише талант, сміливість чи натхнення, а щоденна робота, сумніви, невдачі й готовність знову повертатися до своєї справи. Джулі Мегрету, Кім Гордон, Аліса Лю, Шарлотта Ремплінг, Кара Делевінь, Габрієтт, Кріс Флемінг та Анна Саваї працюють у різних сферах, але їх об’єднує одне: готовність роками вдосконалювати свою майстерність, експериментувати, помилятися й продовжувати рухатися вперед навіть тоді, коли результат залишається непомітним для інших. Ніщо не виникає з нічого — за кожною справді важливою роботою стоять відданість, наполегливість і віра у власне бачення.
Жакет і брюки — SAINT LAURENT BY ANTHONY VACCARELLO. Кольє Tubogas і каблучка Monete — BULGARI
Я не думаю, що на запитання можна знайти відповіді. Думаю, ми вчимося приймати речі такими, як вони є, а потім рухаємося далі. Ми всі намагаємося знайти те, що допомагає нам жити без надмірних страждань, - Шарлотта Ремплінг, акторка
Шарлотта Ремплінг — акторка, яка протягом шести десятиліть досліджує межі людської природи, не боячись залишати запитання без відповідей. Від культової ролі у «Дівчині Джорджі» до «Нічного портьє», «Меланхолії», «Бенедетти» та «Дюни» вона послідовно обирає складних, неоднозначних героїнь, через яких говорить про бажання, страх, свободу, віру, втрати й самотність. Ремплінг не прагне остаточних відповідей — навпаки, вважає невизначеність простором для дослідження. Її власний досвід, зокрема рання втрата сестри, навчив її приймати ризик і робити той самий «стрибок» у невідоме, який щоразу відбувається на знімальному майданчику. Для неї акторство — це спосіб залишатися чесною перед собою, приймати складність людських почуттів і продовжувати шукати, навіть коли готових відповідей не існує.
Сукня та капелюх — BOTTEGA VENETA
У всьому, що я роблю, я завжди дізнаюся щось нове про себе або про те, що хочу взяти із собою в наступну роботу. Я просто хочу робити те, що мене лякатиме, - Анна Саваї, акторка
Акторка, для якої кожна нова роль стає викликом і можливістю вийти за межі вже відомого - Анна Саваї. Від дитячої ролі в «Енні» та музичної кар’єри в J-pop-гурті Faky до Giri/Haji, Pachinko і тріумфального «Сьоґуна», який приніс їй премію «Еммі», Саваї послідовно обирає персонажів, що вимагають від неї більшого. Вона не боїться починати спочатку, опановувати нові навички й занурюватися в незнайомий досвід — від верхової їзди та історичної японської мови до дрифту заради нової ролі. Тепер серед її найбільш очікуваних проєктів — The Beatles Сема Мендеса, де вона зіграє Йоко Оно. Для Саваї справжня ікона — це людина, яка багато працювала, щоб опинитися там, де вона є, надихає інших і змушує їх прагнути стати кращою версією себе.
Топ, штани та рукавички — BALENCIAGA. Сережки Tubogas і годинник Serpenti Tubogas — BULGARI.
Я завжди хотіла займатися чимось більшим, ніж просто однією справою. Це ніби намагатися жонглювати трьома руками, але, сподіваюся, з часом у мене виходить дедалі краще. Думаю, творчість може мати безліч форм, - Кара Делевінь, модель, акторка та музикантка
Кара Делевінь починає новий етап кар’єри буквально з болю: дорогою до Берліна на свій перший концерт вона перенесла екстрене лікування зуба, але щойно вийшла на сцену, все зникло — залишився лише адреналін і відчуття ейфорії. У 34 роки вона втретє повністю змінює професійну траєкторію: після модельної кар’єри, яка зробила її одним із найвпізнаваніших облич світу, та ролей у кіно тепер додає до свого портфоліо музику. Цього літа вона випустила три сингли, а восени готується повноформатний альбом — жанрово вільний, емоційний і навмисно непередбачуваний. У музиці Делевінь більше не грає чужу роль: це простір, де вона може бути собою. Її пісні коливаються від попу й танцювальної музики до вісімдесятницького року, але за цією еклектикою стоїть особистий досвід — відчай, туга, біль і поступове повернення до легкості. Вона говорить про свою творчість без бажання вкладати її в одну категорію: «Я думаю, що творчість має багато форм, а заняття однією допомагає мені більше цінувати іншу».
Пальто, боді, спідниця, колготки та туфлі — SAINT LAURENT BY ANTHONY VACCARELLO. Годинник Serpenti Seduttori — BULGARI.
Любa, я перформерка, гаразд? Кожен подіум — інший. Я щоразу інша дівчина. Я виходжу на подіум і влаштовую шоу, - Габбрієтте, модель
«У моїй голові я продюсерка, сценографка, стилістка, асистентка костюмера — я все це», — каже про себе Габрієтт, модель, акторка, музикантка, кулінарна ентузіастка й людина, яка, здається, просто не вміє обмежувати себе однією професією. Її кар’єра почалася з танців і зйомок у музичних відео, а далі розрослася в десятки напрямів: від подіумів Gucci та Fendi й кампаній Marc Jacobs та Bottega Veneta до гурту Nasty Cherry, віральних кулінарних відео та акторських ролей. Габрієтт не боїться починати з нуля — навпаки, саме цікавість і готовність спробувати щось нове стали її головним творчим інструментом. Вона не прагне бути майстринею лише однієї справи й навіть жартома називає себе «майстринею нічого конкретного». Її готичний стиль, темна естетика й культові тонкі брови стали впізнаваним почерком, але за цією вивіреною образом стоїть напрочуд легка й життєрадісна людина. «Я люблю працювати. Люблю подорожувати. Люблю все», — говорить Габрієтт. І, здається, саме ця відкритість до всього нового дозволяє їй щоразу знаходити для себе наступну форму творчості.
Пальто та штани — DIOR. Перстень Tubogas — BULGARI. Туфлі — BOTTEGA VENETA.
Виводьте мене на сцену лише тоді, коли мені справді є що сказати чи зробити. Інакше я не хочу забирати чийсь час, - Кріс Флемінг,
комік
Сценічна свобода, абсурд і майже фізична потреба бути в контакті з аудиторією — так працює Кріс Флемінг. Понад два десятиліття він вибудовує власну мову комедії, де стендап перетворюється на перформанс: із перебільшеними жестами, імпровізацією, піснями та спостереженнями за абсурдністю повсякденного життя. Від вебсеріалу Gayle до нещодавнього спецвипуску Chris Fleming: Live at the Palace, який приніс йому номінацію на «Еммі», Флемінг послідовно шукає не просто смішне, а спосіб говорити з аудиторією на власних умовах. І хоча колись його метою була глобальна слава, сьогодні він більше цінує саму можливість працювати — і перевіряти, наскільки гучним може бути сміх.
Сукня — LOUIS VUITTON.
Мені потрібно було дійти до стану, коли я була настільки виснажена, щоб остаточно залишити фігурне катання. І саме після того, як я пішла, я набула впевненості, - Аліса Лю, фігурістка
За золотими медалями та рекордами Аліси Лю стоїть історія про те, як повернути собі свободу — і знову полюбити те, що колись стало джерелом тиску. Фігурне катання з дитинства визначало її життя: багатогодинні тренування, змагання й постійне прагнення до результату зрештою змусили її у 2022 році залишити спорт. Саме поза льодом Лю вперше відчула впевненість у собі, вступила до UCLA та відкрила для себе життя за межами фігурного катання. Повернувшись на лід уже на власних умовах, вона поставила на перше місце творчу свободу — від вибору музики й костюмів до власного темпу тренувань. І зрештою саме це привело її до олімпійського золота в Мілані: тепер вона катається не тому, що мусить, а тому, що просто любить кататися.
Комбінезон — HERMÈS. Сережки Tubogas і персні B.zero1 — BULGARI.
Такі часи змушують нас мислити по-іншому — і це частина творчого процесу. Митці добре вміють так мислити. Творчі люди завжди намагаються знаходити нові рішення, - Джулі Мегрету, художниця
У своїй абстрактній мові Джулі Мегрету досліджує те, що складно побачити й назвати однозначно: міграцію, владу, насильство, пам’ять, капіталізм і постійне відчуття світу, який одночасно формується та розпадається. Її роботи не дають готових відповідей — навпаки, змушують глядача прийняти невизначеність і дозволити собі загубитися в них. Ця ж відкритість визначає її підхід до мистецтва загалом: Мегрету постійно розширює уявлення про те, чим може бути живопис, працює з простором, світлом, рухом і сприйняттям та розглядає творчість як процес пошуку, що ніколи не завершується. Для неї мистецтво також існує поза студією — у спільнотах, культурних ініціативах і прагненні створювати простори для інших митців. «Якщо нам некомфортно від дискомфорту пошуку інших рішень, ми так і залишимося в цій ехокамері постійної війни», — каже вона.
Пальто — MIU MIU. Намисто Tubogas і перстень B.zero1 — BULGARI.
Я не нервуюся через те, що йду на ризик… Думаю, я просто втомлююся надто багато все обдумувати, а потім просто роблю щось і дивлюся, що з цього вийде. Іноді неможливо вирішити щось, просто думаючи про це. Треба просто спробувати, - Кім Гордон, музикантка та художниця
У 73 роки Кім Гордон досі відмовляється сприймати себе як «ікону» — для неї це слово означає завершеність, а вона не хоче зупинятися. Колишня учасниця Sonic Youth продовжує експериментувати з музикою, випускає нові альбоми й паралельно активно займається візуальним мистецтвом — живописом, керамікою, відео та інсталяціями. Її роботи навмисно далекі від традиційного уявлення про красу: мистецтво, на її думку, має провокувати, а не просто подобатися. Головне, що підтримує її творчу свободу, — відсутність страху ризикувати й бажання не зациклюватися на власному образі. Вона не думає про спадщину чи статус, а просто пробує нове: «Іноді неможливо щось вирішити, просто думаючи про це. Треба спробувати». Саме ця відмова перетворювати себе на пам’ятник власному минулому й дозволяє Гордон залишатися актуальною.
Тексти: Kaitlyn Greenidge, Maxwell Rabb, Camille Freestone, Joel Calfee, Andrea Cuttler, Sophie Wang, Stephen Mooallem, Izzy Grinspan
Photographs by CASPER KOFI
Для Шарлотти Ремплінг - стилізація: ANASTASIA BARBIERI; зачіска: JOE BURWIN FOR ORIBE; макіяж: PATRICK GLATTHAAR FOR SHISEIDO; манікюр: PRESCILIA DEMONCEAUX.
Для Кім Гордон і Джулі Мегрету - стилізація: MALINA JOSEPH GILCHRIST; зачіска: ESTHER LANGHAM FOR ORIBE; макіяж: HANNAH MURRAY; манікюр: MAYUMI ABUKU FOR CHANEL LE VERNIS; сценографія: WHITNEY HELLESEN.
Для Кари Делевінь, Кріса Флемінга, Габрієтт, Аліси Лю та Анни Саваї - стилізація: YASHUA SIMMONS; зачіска: EVANIE FRAUSTO FOR MATRIX; макіяж: HOMA SAFAR FOR MARC JACOBS BEAUTY; манікюр: MARISA CARMICHAEL FOR KIARA SKY NAILS.
Сценографія: WHITNEY HELLESEN.
Кастинг: ANITA BITTON AT THE ESTABLISHMENT.
