Після насиченого на модні події Тижня у Нью-Йорку естафету прийняв авангардний Лондон, який поєднав сміливість JW Anderson і Simone Rocha з традиційністю Burberry.
Окрім цього, у межах Програми USAID «Конкурентоспроможна економіка в Україні» на Тижні моди у Лондоні відбулися покази TAMAR KEBURIA, J’AMEMME та GASANOVA. Дизайнери продемонстрували силу, стійкість та мужність української fashion-індустрії.
Сьогодні підбиваємо підсумки London Fashion Week та оглядаємо найцікавіші шоу тижня.
JW Anderson
«Одягання як психологічний акт». Так звучить гасло осінньо-зимової колекції бренду JW Anderson. У новій лінійці дизайнер-трендсетер Джонатан Андерсон грав із пропорціями, фасоном оверсайз і в’язальними техніками.
На своєму шоу бренд поєднав масивні пальта, що лишали багато простору між одягом і тілом, та обтислі сети з топів і шортів, а також грубі об’ємні куртки із зістареної шкіри та ніжні напівпрозорі сукні. Окрім цього, був представлений один із найактуальніших силуетів — приталений.
Цікавим на показі був і декор: драпування, вузли, квіти.
Simone Rocha
Сповнений символізму показ Simone Rocha відбувся у знаковому для Лондона місці — соборі Святого Варфоломія Великого, найстарішій у місті парафіяльній церкві. Шоу було натхнене епохою британської королеви Вікторії, зокрема траурними сукнями правительки.
Центральними об’єктами колекції стали вже знакові для бренду елементи: корсетні моделі, об’ємні стегна, прозорі тканини. Також помітною деталлю сезону осінь-зима — 2024/25 стало хутряне оздоблення, що різко контрастувало з легкістю тканин, і банти.
Зазначимо, що всього місяць тому дизайнерка Сімон Роша підготувала кутюрну колекцію Jean Paul Gaultier, у якій поєднала ДНК двох брендів.
Burberry
Показ Burberry сміливо можна назвати одним із хедлайнерів Тижня моди у Лондоні, і відбувся він у парку Вікторія на сході Лондона. Під проводом загальної ідеї елегантності Деніел Лі об’єднав витончений верхній одяг — парки, дафлкоти, анораки та бомбери — та вечірнє вбрання: оксамитові сукні, з відкритими плечима.
Особливу увагу привернула сукня, представлена Наомі Кемпбелл. Вона, за словами Деніела Лі, була натхнена мохом.
Frolov
Кольори шкіряних диванів потягів, що курсували за маршрутом Київ — Севастополь, стали натхненням для кольору вбрання, дискотеки в Криму — для декору на сукнях та аксесуарах, палац кримсько-татарського хана в Бахчисараї — для східних мотивів у колекції. Саме так: в основу колекції лягли дитячі спогади засновника бренду Івана Фролова про Крим.
Erdem
Ще один важливий момент Тижня моди у Лондоні — показ Erdem, що відбувся у галереях Парфенона у Британському музеї та був натхнений життям і творчістю Марії Каллас.
Об’ємні коміри, оздоблені трояндами, сукні А-силуету, високі «оперні» рукавиці, численні форми декору — всім цим нам запам’яталося шоу Erdem.
Gasanova
Нова колекція Gasanova — це гімн багатому й ароматному світові спецій, натхненому теплотою і глибиною, які ці інгредієнти вносять у нашу повсякденність. Палітра кольорів поєднує благородні відтінки, включно з глибоким бордовим, землисто-коричневим, безтурботним зеленим, елегантним синім і різними відтінками золота, створюючи відчуття розкоші та витонченості.
Колекція Winter Spice розповідає історію про повагу до сімейних традицій, пропонуючи уявити одну з них — спільне приготування пряних і ароматних страв на відкритому вогні. Ця асоціація з теплом вогнища, на якому готують їжу, накладається на сезонність речей, що несуть відчуття затишку та комфорту. Одяг, як тепло, яким діляться близькі люди, як заповітні моменти, коли ми разом в холодну пору року.
J’amemme
Сміливі нюдові лелітки та невагоме плісе стали основою колекції J’amemme осінь-зима — 2024/25 під назвою Le solstice d'hiver. Натхненна роботами українського ілюстратора Охріма Судомори, який зображував світ міцел, колекція відтворює автентичні форми та текстури, притаманні роботам митця.
Фактури, невагомість, геометрічність ліній — це символи колекцій, які підсилюють впізнаваний код бренду — архітектурні форми. Злагодженим балансом між структурною складністю, ніжною палітрою відтінків та невагомістю тканини в колекції бренд втілює власне бачення перетину світів природи та мистецтва.
Tamar Keburia
У світі, де наша країна бореться за своє майбутнє, колекція Тамріко Кебурія під назвою Reflections є вшануванням незламного духу сучасних українських жінок. Дизайнерка, яка двічі стала переміщеною особою через війну, привносить глибоко особисте та зворушливе бачення на подіум, поєднуючи моду зі складною темою ідентичності тих, хто був змушений виїхати. За допомогою символічних дзеркальних валіз на подіумі Тамріко ділиться персональним досвідом, запрошуючи глядачів поглянути на своє життя з іншої сторони.
Кожен елемент колекції Reflections є наративом мужності та символом різноманітності людських історій прагнення до життя. Історій, що об'єднують усіх, кому довелось пройти через великі випробування.
