У лютому на нас чекають персональні проєкти українських сучасних художників Аліни Клейтман та Віталія Матухна, групові виставки «Небачена сила» в Одеському національному художньому музеї і «Р.Е.П. Історія» в NAMU, благодійна експозиція «Горить» від Нікіти Кадана та Жанни Кадирової, що об'єднала 35 учасників, а також презентація робіт міжнародних митців в рамках експозиції «Матеріал пам'яті» київської галереї Voloshyn Gallery.
Dymchuk Gallery покаже роботи відомих українських художників Олега Тістола та Олександра Гнилицького, а PinchukArtCentre наприкінці місяця представить проєкти молодих митців, що претендують на здобуття національної Премії. Докладніше про головні виставки лютого читайте в нашому матеріалі.
«Матеріал пам'яті», Voloshyn Gallery
«Матеріал пам'яті» — груповий проєкт за участі чотирьох митців: Мануеля Чавахая, Чіiн, Крістіана Лагати та Джонатана Санчеса Ноа, в київському просторі галереї Voloshyn Gallery. Експозиція досліджує теми експлуатації та руйнування, оновлення культурної спадщини через взаємодію з довкіллям, плинності часу та місця людини в сучасному світі. Використовуючи природні елементи — землю, воду, тепло, рослини та тютюн, — митці створюють нові візуальні наративи, які поєднують традиційні ремесла, індустріальні матеріали та ритуали з актуальними екологічними та соціальними викликами. Відвідати виставку можна до 2 березня.
«Колекція. Олександр Гнилицький, Олег Тістол», Dymchuk Gallery
До нової експозиції Dymchuk Gallery увійшли роботи двох відомих українських художників: полотна Олександра Гнилицького 2008 року й роботи з циклів «Гори» та «Ю.Б.К.» Олега Тістола. Олександр Гнилицький є представником Нової української хвилі, учасником сквоту «Паризька комуна» та одним із піонерів українського відеоарту. Також митця знають завдяки його реалістичному живопису. Олег Тістол також належить до Нової української хвилі. З 1992 по 2005 рік митець був учасником колективу «Нацпром». Його творчість зосереджена на дослідженні стереотипів, історичних образів і символів, пов’язаних з українською ідентичністю. Відвідати виставку можна до 2 березня.
«Всесвіт Володимира Микити», Київська картинна галерея
Виставка, присвячена одному з найяскравіших представників Закарпатської школи живопису Володимиру Микиті. «Він зберігає та водночас творить на полотні неповторний карпатський всесвіт — з його традиційним побутом, магічними краєвидами, затишком людських осель, красивими й гордими мешканцями», — розказують про проєкт на сторінці Київської картинної галереї. Експозиція дає змогу простежити творчий шлях художника, від реалістичного живопису до яскравих абстракцій і умовних експресивних композицій. Крім живописних на виставці також представлені графічні твори, які розкривають широкий діапазон сюжетів і технік, якими володіє Володимир Микита. Побачити проєкт можна до 30 березня.
«Олексій Шовкуненко. Херсон — Київ», Київська картинна галерея
Виставка робіт українського художника Олексія Шовкуненка, колекція творів якого була викрадена російськими окупантами з Херсонського обласного художнього музею, що носить його ім'я. Проєкт є не лише культурною подією, але й символічним жестом: він нагадує про втрати та спонукає до спільних дій задля збереження нашої національної спадщини. Олексій Шовкуненко працював у рамках ключових для радянської ідеології тем: індустріалізація, технічний прогрес, романтика робітничого класу, але сьогодні зображені ним краєвиди Азовсталі, Дніпрогесу та херсонських доків набувають інших сенсів. Вони нагадують про захисників Азовсталі, окупований росіянами Маріуполь, щоденні обстріли Херсона. Представлені в проєкті пейзажі та зарисовки повсякденного життя Херсона, Одеси і Києва відображають життєві пошуки художника та його тонке відчуття урбаністичного ландшафту. Відвідати виставку в Київській картинній галереї можна до 24 березня.
Виставка номінантів на Премію PinchukArtCentre 2025
28 лютого PinchukArtCentre представить глядачам виставку номінантів національної Премії. «Цьогоріч учасники представлять нові роботи або нещодавні проєкти, які поєднують персональні історії, колективну пам’ять та роздуми про ідентичність. Виставка стане відображенням досвіду українського суспільства — трагедії й втрати, переплетені з життєстійкістю та вірою у майбутнє», — зазначає команда артцентру. Нагадуємо, що загальнонаціональна Премія PinchukArtCentre присуджується що два роки, починаючи з 2009-го, українським художницям та художникам до 35 років.
«Небачена сила», Одеський національний художній музей
Проєкт «Небачена сила» присвячений спротиву українців на тимчасово окупованих територіях, інформаційному та мистецькому опору, і реальним історіям боротьби з агресором. До експозиції увійшли карикатурні фігури «російських визволителів» авторства Сергія Захарова, що стояли на вулицях Донецька у 2014 році, відеоісторії про постраждалі об’єкти культури в Тростянці й Охтирці, зафільмовані Музейним кризовим центром у рамках проєкту «Поранена культура», плакати кримського художника Антіка Данова, документальний фільм «Спротив» Акіма Галімова та відео Ukrainer із проєкту «Деокупація», а також роботи мисткинь Марії Куліковської, Алевтини Кахідзе, Лії Достлєвої, Юлії По, Еміне Зіятдін, Юлії Данилевської, Діани Берг, Віри Процких, Яни Голубятнікової та Альони Маляренко. Відвідати виставку можна до 23 березня.
«Р.Е.П. Історія», NAMU
Виставка, присвячена 20-річчю діяльності групи «Революційний Експериментальний Простір» (Р.Е.П.) — художнього об’єднання, що виникло на хвилі Помаранчевої революції 2004 року та активно працювало в галузі критичного і політичного мистецтва. Експозиція досліджує історію діяльності групи, яка складалась із мистецтва інсталяції, фото, відео та перформативних практик. Виставка побудована не за хронологією, а за тематичним принципом та підкреслює найбільш актуальні питання в практиці митців: проблеми сучасної демократії, українського суспільства та євроінтеграції, субʼєктність культури та політики. До групи Р.Е.П. входять Ксенія Гнилицька, Нікіта Кадан, Жанна Кадирова, Володимир Кузнецов, Лада Наконечна та Леся Хоменко. Відвідати експозицію можна до 1 березня.
Віталій Матухно, «Повторювані цикли або ходіння по колу», Мала галерея Мистецького Арсеналу
Персональна виставка українського сучасного художника Віталія Матухна в Малій галереї Мистецького Арсеналу. До експозиції увійшли фотографії та відео з пейзажами, які митець фіксував із вікна Укрзалізниці під час своїх подорожей на схід. Вони наштовхували художника на спогади про рідне місто Лисичанськ та неможливість повернення туди. Візуальні спостереження доповнені аудіороботами з роздумами Віталія про сьогодення та майбутнє міста.
«Мені здалося доречним досліджувати Лисичанськ саме через призму радянської камери та плівки, адже відлуння радянської окупації все ще бриніло в повітрі. Своєрідний фотоокультизм спонукав мене шукати привидів у давно знайомих місцях. Зараз для окупованого Лисичанська привидом є я сам», — підкреслює художник. Побачити виставку можна до 9 березня.
Dasha Katsurina Studio + Showroom x The Naked Room
21 лютого український бренд Katsurina і галерея The Naked Room представлять першу спільну поп-ап виставку. Експозиція досліджує взаємовплив сучасного мистецтва, культури дизайну та моди. На подіумі та в просторі шоуруму будуть представлені скульптури й живопис, витинанки та рисунки, керамічні й світлові об’єкти, а також site-specific роботи. Учасниками виставки стали Люся Іванова, Віталій Кохан, Kinder Album, Петро Ряска, Софія Горбачевська, Тетяна Кремень, Тамара Турлюн, Анатолій Бєлов, Ілля Новгородов та Борис Медведик.
«Жахливий кінець чи жахіття без кінця?», The Naked Room
Персональна виставка української сучасної художниці Аліни Клейтман у The Naked Room. Роботи в експозиції є частиною довготривалої серії «Нескінченне сяйво людського насилля», яку художниця розпочала 24 лютого 2022 року. В той самий час зʼявився і вигаданий персонаж Брудний Білий, пропагандист «найцікавішої в світі розваги для всього людства» — безупинних воєн і безмежного насильства.
Виставка являє собою химерний простір, де глядач зануриться в повсякденність Брудного Білого, сповнену жагою до людських страждань. Рухаючись простором галереї, відвідувачі стикаються з його «атрибутами розкоші», як-от з коронами безсердечної снігової королеви, що розростаються у прагненні до безперервного панування, прикрасами, матеріалом для яких є змучені людські нерви. Створені з уламків зруйнованих життів (розбомблених вікон будинків культури, медичного пластику та землі), ці обʼєкти стали капсулою пам’яті, фізичними та незаперечними доказами ціни феодальних амбіцій. Побачити проєкт можна до 9 березня.
«На березі снів», Imagine Point
Групова виставка українських художників, присвячена природі як джерелу натхнення, пошуку точок опори у складні часи, а також мріям, що допомагають нам рухатися вперед. Серед учасників проєкту Олександр Богомаз, Юрій Віслоух, Аліса Гоц, Тарас Коблюк, Катерина Косяк, Ліна Романуха, Ніна Савенко, Іванна та Оксана Стратійчук, Наталія Трубнікова, Тетяна Чорна, Євген Чорний і Олександра Шрамко. Виставка у галереї Imagine Point, побачити яку можна до 1 березня, є певним підсумком діяльності творчої резиденції «Комарів свободи» з 2018 до 2024 року.
«Змішані відчуття», Ya Gallery
До експозиції Ya Gallery «Змішані відчуття» увійшли роботи п'яти сучасних художників: Андрія Дудченка, Юрія Денисенкова, Євгена Піскунова, Андрія Яковенка та Антона Логова, які разом не лише створюють візуальне мистецтво, а і є частиною музичного гурту «222». Проєкт досліджує п'ять емоційних станів, через які кожен автор передає своє бачення світу в часи змін, болю та надії на краще. Виставка демонструє два способи вираження — візуальне мистецтво та звук, об'єднуючи їх в єдину історію. Побачити експозицію можна до 23 лютого.
«Формула витривалості», Центр сучасного мистецтва M17
Центр сучасного мистецтва М17 представив глядачам другу частину виставкового проєкту «Формула витривалості». Його мета полягає в тому, щоб виявити, як українцям вдається триматися щодня та знаходити нові сили для продовження боротьби, адже Україна вже має свою наснажливу історію адаптації суспільства в умовах війни. До експозиції увійшли роботи Анастасії Буднікової, Гамлета Зіньківського, Лізи Жданової, Марії Куліковської, Дмитра Купріяна, Руслана Лучка, Віктора Сидоренка, Іллі Чичкана, Петра Бевзи, Олени Гром, Поліни Кузнєцової та інших українських сучасних художників. Побачити виставку можна до 28 лютого.
«Лисик», Центр інтелектуального мистецтва «Меркурій», Львів
Виставковий проєкт, присвячений творчості театрального художника Євгена Лисика. Сценограф розробив близько 100 сценічних декорацій, зокрема до постановок «Болеро», «Золотий обруч», «Створення світу» і «Вій». З 1967 року Євген Лисик був головним художником Львівського національного академічного театру опери та балету. В 1987 році він також працював над оформленням фільму «Данило, князь Галицький». «Образи, створені Євгеном Лисиком у відносно мирний час, сьогодні звучать по-новому: ескізи та грандіозні полотна до вистав наче належать художнику, який свідчив усе це на власні очі», — зазначає співкуратор проєкту Микола Молчан. Побачити виставку можна до 9 березня.
