Наскільки далеко може завести одна нитка вовни? Якщо подивитися на історію Woolmark Prize — дуже далеко. Від початку 1950-х і аж до сьогодні ця австралійська премія стала не просто знаком якості, а справжнім маркером прориву для дизайнерів. Вона формувала майбутнє Yves Saint Laurent, відкривала нові імена, підтримувала сталий розвиток — і продовжує це робити з року в рік. Ця історія починалась із прагнення фермерів показати світові якість свого матеріалу — і перетворилась на один із найвпливовіших модних конкурсів планети.
З Австралії в Париж: народження легенди
Початок історії Woolmark Prize можна датувати не 1953 роком, а ще раніше — кінцем 1930-х. Саме тоді в Австралії група фермерів-овцеводів створила об’єднання під назвою Wool Secretariat (згодом — International Wool Secretariat), щоб популяризувати натуральну вовну. Ідея була проста: їхній продукт купували по всьому світу, отже, настав час зв’язати виробництво з ринком.
Уже у 1953 році організація вирішує: треба створити конкурс для молодих дизайнерів. Вони не просто шукали красу — вони шукали спосіб заявити про вовну як сучасний, гнучкий і актуальний матеріал.
Woolmark як точка зльоту
1954 рік. Дизайнери, творчість яких ми сьогодні вважаємо класикою, тільки починали свій шлях. Молодий Карл Лагерфельд, натрапивши на афішу конкурсу на вулицях Парижа, вирішує подати заявку. Його ескіз пальта у формі яйця підкорює журі, до складу якого входили Юбер де Живанші та П’єр Бальмен. Бальмен не просто оцінив талант — він запропонував Лагерфельду роботу.
А в категорії «сукня» перемогу здобуває ще одна майбутня легенда модної індустрії — Ів Сен-Лоран. На той момент йому всього 18 років, але він вже вдруге бере участь у конкурсі. Першу нагороду отримав у 16, коли спеціально приїхав до Парижа з Алжиру. Саме після перемоги на конкурсі Іва помічає Крістіан Діор.
Звідси й починається історія великої моди, переплетена з вовною. Протягом наступних десятиліть лауреатами Woolmark Prize стануть Ralph Lauren, Armani, Valentino, Dolce & Gabbana, Alaïa. Останній, до речі, у 1985 році отримав нагороду з рук самої Шер — на церемонії, яку вів Фредерік Міттеран.
Ів Сен-Лоран у фіналі Премії 1954 року, де він здобув перше місце в категорії «Сукні»
Карл Лагерфельд
Чому Woolmark Prize залишається актуальним
За 70 років конкурс декілька разів змінював формат, але не втратив цінності. Сьогодні це не лише нагорода — це система підтримки, яка допомагає талановитим дизайнерам з усього світу реалізувати ідеї з вовною у центрі.
Фіналісти отримують фінансування — 60 000 австралійських доларів (близько 33 000 євро) — для створення колекції з 6 луків. Переможець отримує 300 000 австралійських доларів і доступ до експертної підтримки: від технологічної консультації до допомоги з комерційним просуванням. Їхні речі згодом потрапляють до таких ритейлерів, як Net-A-Porter та MyTheresa.
Серед цьогорічних фіналістів — Ester Manas, яка працює з прозорими, еластичними тканинами та з подивом відкрила для себе, що вовна може відповідати її ДНК. Meryll Rogge експериментувала з новими типами плетіння, а Louis Gabriel Nouchi створив чоловічу спідню білизну у співпраці з Saint James. І це не просто красиві проєкти — кожен з них розповідає нову історію вовни в моді.
IWP 2021 FINAL
IWP 2022 FINAL
IWP 2023 FINAL
Соціальний сенс премії
Woolmark Prize — це про те, як глобальна індустрія може поважати джерело свого ресурсу. Премію фінансують 60 000 австралійських фермерів, для яких це реальна інвестиція. Тож команда Woolmark ретельно відбирає не просто талановитих дизайнерів, а таких, що мають потенціал до сталого зростання. Як підкреслює представник організації в Західній Європі Дам’єн Поммере,
«нам важливо підтримувати не короткочасні спалахи, а довготривалі історії — з глибиною, етикою та комерційним потенціалом».
Ester Manas для премії Woolmark Prize 2025
Перемога-2025: сучасний погляд
2 квітня 2025 року переможцем став Duran Lantink — дизайнер, якого вже відзначали нагородою Karl Lagerfeld Prize від LVMH у 2024-му. Його досвід участі у Woolmark Prize пов’язаний не лише з дизайном, а й із ремеслом. Під час розробки колекції він співпрацював з 15 майстринями в’язання з Амстердама, які вручну створювали деталі для його речей. Це був не просто виробничий процес — це був діалог, обмін досвідом, крафт.
Його історія — підтвердження того, що вовна не втратила актуальності. Навпаки, сьогодні вона стає символом усвідомленого виробництва, екології, якості. І саме завдяки таким преміям, як Woolmark, вона продовжує жити у сучасному контексті.
Duran Lantink Woolmark Prize 2025
Woolmark Prize — це культурний міст між континентами, епохами, підходами. Це можливість для дизайнера сказати щось нове через давній, природний матеріал. Це ще й шанс для індустрії моди нагадати собі: найцінніше — не завжди найгучніше. Іноді це вовна з австралійських рівнин, що в руках митця перетворюється на високе мистецтво.
