Для J’amemme ручне в’язання з рафії стало одним зі способів говорити про сучасну розкіш через час, майстерність і людську руку. Звернення до природного матеріалу дозволило бренду переосмислити традиційну техніку та створити аксесуари, у яких сучасна форма зустрічається з ремісничим досвідом українських майстринь.
На виставці Behind the Craft, яка стане одним із ключових проєктів сезону Ukrainian Fashion Week SS’27, J’amemme представить сумку, виконану технікою ручного в’язання з рафії. В інтерв’ю Юлія Ярмолюк розповідає про пошук майстринь, складність роботи з матеріалом та про те, як дизайнерський задум змінюється у діалозі з ремеслом.
Як ви познайомилися з крафтовою технікою і що вас у ній захопило?
Ми давно працюємо з фактурами та складними техніками, тому звернення до ручної роботи стало природним продовженням філософії J’amemme. Працюючи з рафією, ми особливо захопилися можливістю створювати з простого природного матеріалу виразні форми.
У ручному в’язанні є те, чого неможливо досягнути машинним способом, — відчуття людської руки. Cаме ця унікальність для нас дуже цінні.
Чому саме цей напрямок ви вирішили зробити частиною візуальної мови бренду?
Для J’amemme важливо поєднувати сучасний дизайн із ручною роботою та ремісничими техніками. Наші сумки з рафії стали одним із таких прикладів.
Нас захопив контраст між сучасною естетикою J’amemme і традиційною технікою ручного в’язання гачком. Так ми створюємо речі, які виглядають актуально, але водночас мають теплу, людську історію.
Це відповідає і нашому баченню luxury: розкіш пов’язана не лише з матеріалом чи ціною, а й із часом, майстерністю та унікальністю виробу.
Як сьогодні виглядає процес створення виробів?
Це значно складніший і довший процес, ніж може здатися, дивлячись на готову сумку. Спочатку ми розробляємо дизайн, визначаємо форму, пропорції та конструкцію. Потім майстриня адаптує його до технології ручного в’язання. Одна сумка потребує багато ручної роботи, тому ми не можемо виробляти такі речі масово. Для нас це, навпаки, частина їхньої цінності.
Дефіцит майстрів є викликом для всієї індустрії, але саме тому важливо підтримувати людей, які володіють такими техніками, і зберігати ці навички живими.
Чи складно знайти майстра?
Так, знайти майстринь, які працюють на необхідному для бренду рівні якості, непросто. Важливі не лише техніка в’язання, а відчуття форми та готовність працювати за дизайнерським задумом. Ми співпрацюємо з українськими майстринями. Для нас це не просто передача технічного завдання, а партнерство, у якому досвід майстрині доповнює дизайнерську ідею. Пошук таких людей потребує комунікації, рекомендацій і тестових зразків. Іноді ми створюємо кілька прототипів, перш ніж отримати результат, що відповідає стандартам J’amemme.
Складність процесу накладає обмеження у дизайні. Як ви працюєте з технологічними нюансами?
Для нас технологічні обмеження - це частина процесу дизайну. Ми не змушуємо ручну техніку працювати як машина, а шукаємо форми, у яких її особливості стають перевагою.
Наприклад, у сумках із рафії важливо враховувати щільність в’язання та здатність матеріалу тримати форму. Якщо окремі ділянки зробити надто великими або важкими, сумка може втратити потрібну геометрію. Тому ми адаптуємо конструкцію: змінюємо щільність, кількість петель і пропорції деталей. У результаті дизайн народжується на перетині задуму дизайнера та досвіду майстрині.
Чи мав цей напрямок відгук серед шанувальників бренду?
Так, і для нас це стало приємним відкриттям. Люди реагують не лише на зовнішній вигляд сумки, а й на історію її створення. Коли клієнт розуміє, що виріб створений вручну, що над ним працювала майстриня і кожна сумка потребує значного часу, його сприйняття змінюється. Нашим клієнтам важливо мати речі з характером - не просто красиві аксесуари, а предмети, за якими стоять історія та майстерність.
