У новій колекції SS’27 креативна директорка та засновниця Nazarelli звертається до образу леопарда як символу внутрішньої сили, грації та свободи. Та вибір цього героя має для дизайнерки не лише естетичне, а й дуже особисте значення: її родина викупила леопарда Лео, щоб передати його Харківському зоопарку та дати йому можливість жити в безпеці.
У межах Ukrainian Fashion Week Анна Назарян представила колекцію «Лео», де анімалістичні принти, природна палітра та прозорі фактури формують образ жінки, яка не боїться бути помітною. Ми поговорили з дизайнеркою про особисті історії як джерело творчості, силу жіночності, роботу з натуральними матеріалами та вірменську музичну традицію, яка стала частиною звучання нового сезону.
Анно, що стало головним джерелом натхнення для колекції SS’27?
Мене завжди надихає жінка — її характер, сила, відданість, вдячність, сексуальність, незалежність та краса. У процесі роботи над колекцією мені хотілося створити образ жінки, яка не боїться бути помітною, знає собі ціну й може поєднувати в собі силу та ніжність. Жінка, яка здатна зібрати себе по шматочках після будь-чого і знову засяяти — помітно і гучно.
Чому саме леопард став головним героєм колекції?
Ця історія для мене дуже особиста.
Моя родина купила та подарувала Харківському зоопарку леопарда на прізвисько Лео. Ми не хотіли, щоб він десь комусь дістався як прикраса, тому викупили його, щоб він мав можливість жити кращим життям.
Звичайно, ми досі ним опікуємося. Тому Лео став для мене не просто красивим образом чи символом. Я знаю його історію, спостерігаю за ним, і це зовсім інше відчуття. Мене захоплюють його сила, грація, характер. Саме тому в колекції з’явилися анімалістичні принти та природні кольори. Леопард став своєрідним втіленням тієї жінки, яку я хотіла показати через цю колекцію.
Наскільки особисті історії впливають на вашу роботу?
Для мене мода — це завжди спосіб розповісти історію про пережиті емоції, але без слів.
Я багато працюю з візуальними образами, мистецтвом, фотографією, архітектурою, кіно та культурою різних періодів. Надивленість теж відіграє дуже важливу роль у підготовці, але мене цікавить не просто красива картинка. Мені важливі характер і емоція, які я можу відчути та трансформувати у власне бачення. А для щирості дуже важливий реальний світ і жінки, яких я бачу навколо. Я спостерігаю за тим, як вони рухаються, що обирають, як хочуть себе відчувати, яким чином мислять і як вирішують життєві питання. Це так круто. Тому колекція народжується на перетині дослідження, досвіду, інтуїції та мого особистого бачення.
Як ця ідея проявилася в одязі?
Мені було важливо передати одночасно силу та жіночність. Саме тому в колекції поєднуються анімалістичні мотиви, природні відтінки, пластичність і прозорість. У ДНК бренду присутня прозорість, тому жодна колекція не обходиться без органзи або шовку-вуалі. Цього разу ми також працювали з натуральними матеріалами — шовком, віскозою, органзою, а вперше додали варений шовк.
Мені подобається, коли матеріал не просто доповнює форму, а допомагає створити характер образу. Прозорість може бути дуже жіночною, але водночас сильною. Вона не обов’язково означає вразливість — навпаки, іноді це спосіб заявити про себе ще голосніше.
Якби SS’27 мала власне звучання, якою була б її музика?
У колекції звучить дудук і людський голос, який виконує кавказькі мелізми. Я — вірменка, тому в моєму особистому ДНК є залежність від вірменської музики та мотивів. Для мене це не просто музичний супровід. Це частина моєї ідентичності, пам’яті та того культурного середовища, з якого я походжу. Мені хотілося, щоб ця музика стала ще одним рівнем історії колекції — так само особистим, як історія Лео, жіночі образи та моє бачення сили.
